La villa fu edificata nel 1892 da Paul Francois, un industriale francese che acquistò il suolo e la masseria ivi presente in contrada Cozzana, che apparve alla sua vista come un immenso tappeto di ulivi che digradava verso l'ampio tratto di mare che spaziava da Polignano a Torre Canne. Il magnate della sansa, doveva la sua fortuna alla introduzione delle macchine a vapore per la premitura della sansa che produceva l’olio di sansa appunto, usato all’epoca per l’illuminazione. La villa ha attraversato il tempo senza sostanziali modifiche, vi si ancora respira l’aria di grande fermento e speranza di quella Italia che iniziava a essere un Paese unito, fuori dalla guerra civile. È questo un periodo in cui le élites delle nuove borghesie ottocentesche, si sforzano di emulare gli stili nobiliari ritenuti da sempre appannaggio esclusivo degli aristocratici. All’opposto, l’aristocrazia tendeva sempre più a omologarsi ad uno stile di vita borghese.

La costruzione, edificata in pietra calcarea, si sviluppa su tre livelli. Il balcone del piano rialzato fa da cornice marcapiano, ed ha una aspetto poderoso con la sua fila di colonnette che reggono il corrimano. Tutta la facciata e’ mossa da 4 lesene che partendo dal piano terra proseguono sino alla cornice al livello dei lastrici, con un effetto ottico che la fa apparire piu’ alta. La facciata cosi’ tripartita e’ di stampo rinascimentale ma con echi del neonato stile neoclassico. L’eclettismo del prospetto esterno, riflette in modo speculare la variegata situazione artistica degli interni con tutti i vani dislocati sui due livelli collegati armoniosamente tra loro dipartendo dal salone centrale.
Le facciate laterali, in un elegante stile liberty, sono impreziosite dai balconi in pietra locale che sormontano ogni vetrata e finestra, dando risalto anche a ringhiere ornamentali e lesene che esternamente fanno immaginare l’organizzazione architettonica interna con grandi sale e ambienti molto luminosi.

L'edificio, in uno stile tra il neoclassico e il liberty, fu interamente decorato a tempera da Cosimo Reho, noto decoratore monopolitano dell'epoca e armoniosamente integrato con la residenza. Le pitture dei soffitti presentano una omogeneità stilistica: nella casa borghese la differenziazione degli ambienti non è architettonica. La decorazione pittorica specifica l’uso e le finalità dell’ambiente: quindi la decorazione è espressione di funzione a cui lo specifico ambiente e’ destinato.
Le pitture descrivono cosi’ i nobili fasti della dimora con un linguaggio espressivo composito, eclettico, che attingeva agli stili ed agli schemi decorativi del passato, miscelandoli e declinandoli in varie forme, con una diversa decorazione pittorica per ogni locale. Queste sale conservano una pagina di storia importante dell’800, con un ciclo decorativo pressochè integro, eccezionalmente conservato e che e’ sfuggito alle ristrutturazioni edilizie. La decorazione tra fine ottocento e inizi novecento più che arte era ritenuta come un mestiere qualsiasi trasfondendo nei fregi e nelle pitture, quasi sempre, dei concetti allegorici per dar ragione dell’essenza del suo lavoro. Cosi ritroviamo i temi dominanti dell’epoca il prestigio familiare, la cultura letteraria antica e del tempo, sogni e visioni dell’immaginari oltre a soggetti di carattere profano: figure mitologiche, motivi classicheggianti, raffigurazioni epiche ed allegoriche. La scelta delle volte a schifo o a gavetta, in linea con le tendenze del momento, piu’ leggere di quelle a vela del secolo precedente, hanno una superficie atta ad accogliere il ricco apparato decorativo.